Shakespeare gebietet uns, den Mann misstrauen, die in ihm keine Musik hat. “Die Regung seines Sinns ist dumm wie Nacht, Und seine Liebe düster wie der Erebus”. Musik kann uns in eine einsame Trance schicken, oder Peitschen uns in kommunale Raserei. Nach Alkohol, entfernt es unsere Hemmungen; es bindet uns zusammen. Der Ausdruck intensive Traurigkeit, es kann uns ausheben von Traurigkeit. Es ist außerordentlich potentes Zeug.

Was auch immer Musik eigentlich ist – und Philosophen sind besorgniserregend noch das Geheimnis weg – es mittels übertragen, die unmysteriously physikalische sind. Es sollte nicht überraschen,, daher, dass ihre Auswirkungen sind auch körperliche, und dass die Tiere darauf reagieren, ist zu. Man denkt an Vögeln und Buckelwal, von Schlangenbeschwören, und der benutzerdefinierten, von Thomas Hardy beobachtet, wodurch die Landwirte sang ihre Kühe eine bessere Ausbeute an Milch zu bekommen. Orpheus mit seinem Laut begeisterte nicht nur Menschen und Tiere, sondern auch Bäume und Felsen. Gute Stimmung ist keine bloße Redensart. Ebenso wenig sind schlechte Vibes.

Während Caliban von Tönen und süßen Melodien spricht, die Freude geben “und nicht weh”, Strawinsky wurde gemacht “körperlich krank” von Klängen, die elektronisch gestrippt ihrer natürlichen Untertöne hatte. Musik kann epileptische Anfälle provozieren. Wenn es niedrig genug und laut genug, es kann töten.

Aber Musik kann auch heilen, und die Griechen wussten, dass dies auch. Theophrastus, im dritten Jahrhundert vor Christus, die Verwendung des Flötenspieles als Heilmittel für Ischias bemerkt; Die Römer glaubten, die Flöte könnte Schlangenbiss Salbe. Aktuelle Forschungsvernetzung Musik, Stimmungsschwankungen, und Funktion des Gehirns lässt vermuten, dass sich solche Annahmen nicht rein hokum gewesen sein.

Moderne Musiktherapeuten verwenden häufig eine Variante auf den amerikanischen Indianern “Heilung Song”, ihren Weg zurück zur Gesundheit zu singen, ihre Patienten zu induzieren. Sie arbeiten mit Stammelnden, sie behandeln Schlaganfallpatienten, und sie helfen den Menschen von Parkinson leiden.

In seinem Buch Awakenings, Oliver Sacks zeichnet die Reaktion von Patienten mit Bewegung durch neurologische Krankheit verursachte Erkrankungen. “Die therapeutische Kraft der Musik,” er sagt, “kann ermöglichen eine einfache Bewegung sonst unmöglich.”

Aber Stress in allen seinen Formen ist der Hauptziel des Musiktherapeuten, und Entspannung der Schlüssel Waffe. Die Musik-for-Entspannung Geschäft wurde vor kurzem von einem Spieler, dessen unorthodoxe Hintergrund und radikalen Ansatz wirft ein interessantes Licht auf diesem noch unerforschten Terrain gesellt.

Clive Williamson ist eine ehemalige Tontechniker BBC, der seine eigene Marke von therapeutischer Musik produziert jetzt. Er leitet ein Instrumentaltrio Symbiosis genannt, deren Entspannung Album Das Berühren der Wolken wird gerade von den Ärzten bei Bart, die derzeit untersucht, Musik der Fähigkeit, Schmerzen zu lindern aufgenommen.

In einer aktuellen Studie an der Kingston University, in welchem 11 Arten von Musik wurden für ihre entspannende Wirkung überwacht, Symbiosis gebunden an erster Stelle mit einem Stück von Vivaldi. Das Berühren der Wolken – ein Titel aus einem achten Jahrhundert chinesisches Gedicht entlehnt – ist eine vielfältige Auswahl an Stücken, in denen eine Flöte, eine akustische Gitarre, Marimba, und eine menschliche Stimme (Williamson) Mischung mit Klängen auf einer elektronischen Tastatur erzeugten.

Gute Stimmung ist keine bloße Redensart. Der Effekt wird schwimmend, spacigen, und – wie ich fand, als ich es das gab Couch-Test – wohltuend Betäubungsmittel.

Große Musik ist es nicht, auch nicht behaupten, es zu sein,. Eine mittelalterliche Astronomen schließen würde zweifellos, dass es die Musik der Sphären war. Williamson sagt das Ziel ist nicht, den Hörer zu übernehmen, sondern um ihnen zu helfen “schweben frei”. “Wir sehen nicht unsere Musik als mesmeric, wie Tanz. Wir sehen es als Katalysator, non-intrusive Sound.”

Nachdem in den sechziger Jahren unter den Zwillings Einflüsse von Cool Jazz und Sibelius erwachsen, Williamson verbrachte den siebziger Jahren am Rande des Rock-Business Dilettantismus. Seine besondere Obsession war mit Ambient-Sound. Er beobachtete Brian Eno das gleiche Musikstück in einer Vielzahl von Standorten spielen, und nimmt Kenntnis von den Variationen, wie es klang. Er hörte die Aufnahmen Paul Horn gemacht, spielt seine Flöte im Inneren des Taj Mahal. “Die Kuppel hat ein natürliches 13-Sekunden-Hallgerät,” sagt Williamson in dem Speicher mit großen Augen. Er wurde inspiriert, sein eigenes Hallgerät zu erhalten.

“Ich baute ein Studio nach oben, und Möglichkeiten der Schaffung einer Sammlung von Sounds gefunden, die eine geeignete Palette schien von musikalisch zu malen. Das Experimentieren mit Nachhall, Ich fand, ich könnte die Illusion von jedem Raum schaffen wollte ich.” Platz – oder die Illusion davon – aus irgendeinem Grunde scheint ein entscheidendes Element in der Freude, die wir von Musik hören bekommen zu sein. “Die Verbindung zwischen der Produktion von Ton und seine Rezeption durch das Ohr ist enorm wichtig, und absolut regelt die Art zu spielen.” Sein ständiges Ziel war es, Geräusche, die ihn zu erzeugen “mich wohl gefühlt”.

BBC Produzenten, die wussten, was er zu seiner Musik regelmäßig gedrückt in Betrieb war hatte – alles von Ökologie berichtet die Tagebücher von Anaïs Nin – aber der Wendepunkt kam, als er ein Album mit ein paar Freunden aufgezeichnet, und es selbst veröffentlicht. Nachdem er seine Entfernung von der New-Age-Brigade gehalten, er gab schließlich nach und schloss sich ihnen an. “Sie hatten ähnliche Probleme zu uns in immer ihre Musik ausgestrahlt wurde.”

Allmählich Zentren Gesundheit, Zahnarztpraxen, und Therapeuten aller Art begann seine Bänder zu verwenden,. Er untersuchte andere Formen der Klangtherapie, und gewonnenen Ideen. “Ich hatte die Chance, das vibroakustische Bett versuchen, die dazu verwendet wird, die Spannung in Spastik zu reduzieren. Sie fühlen sich die tiefsten Frequenzen in den Fersen und so die Tonhöhe steigt man fühlt es zunehmend höher in Ihrem Körper. Sie können festnageln, durch Wahrnehmung Ihres Körpers, wo die Frequenzen sind.” Wie es passiert, die Schlagzeugerin Evelyn Glennie, wer ist gehörlos, spricht der Wahrnehmung Musik in genau diesen Begriffen. Sie “Streams” mit den Sprechern gegen den Bauch oder den Hals gedrückt.

Es ist etwas merkwürdig bescheiden über Williamson Kreuzzug; Entleerung seine Musik von etwas Unerwartetes, alles, was der Logik oder dem Willen schmatzt, jeder Stress oder Dringlichkeit, die Schaffung einer Klangwelt nicht mehr “interessant” als eine Lavalampe. Aber das ist ein Spiel, so alt wie die Hügel. Filmkomponisten sind geschickt darin, es. Es gibt Jazzer, Rock-Sänger, und Komponisten in Hülle und Fülle – obwohl sie vielleicht danken Ihnen nicht zu sagen, so – wer die Rechnung passen könnte. Gorecki? Gavin Bryars? Michael Nyman werden müssten ausgeschlossen: er ist langweilig genug, sondern kommuniziert eine Unsleeping Dringlichkeit. Supermarkt Muzak entwickelt, um den acquisitive Drang zu stimulieren, würde ebenfalls nicht qualifizieren. Gregorianik, auf der anderen Seite, würde gut tun.

“Klassische Musik zur Entspannung” ist bereits ein Industrie-Marketing-Konzept Rekord. langfristige Hoffnung Williamson ist, dass Ihre durchschnittliche GP, wenn sie mit einem Patienten, der unter Stress konfrontiert, vielleicht eines Tages verschreiben nicht Pillen, sondern eine Entspannung Band. Gut, ziemlich: es könnte ihn so reich wie Krösus machen. Aber es ist ein Gedanke wert Denken. Werfen Sie, dass Valium weg, und hören, anstatt etwas Musik. Oder noch besser, machen Sie Ihre eigene Musik. Registriert einen Chor, ausgraben, dass Gitarre, Pick-up ein recorder. Es wird nicht schaden.

Wiedergegeben mit freundlicher Genehmigung von Michael Church. © Michael Church, 1995.

Ursprünglich in der unabhängigen Zeitung, 15th Januar 1995

Viele Musiker denken, dass ein Album zu produzieren entspannender Musik ist nur eine Frage der etwas langsam und sanft auf einem Synthesizer spielen. Sie nehmen das übliche Rezept von Flöten, Engel und Glocke Töne, Vermeiden etwas zu anspruchsvoll und das Ergebnis ist oft langweilig und im schlimmsten Fall irritierend. Aber seit 1986 Symbiosis wurde perfektioniert bewusst die Kunst der Herstellung von nahtlosen entspannende Musik, die nicht intrude tut, bei gleich bleibendem musikalischem Interesse.

Beispielsweise, wenn Sie eine langsame Bewegung von einem Barock-Konzert als Hintergrundmusik verwenden, wenn eine Massage, kann das Stück einen unterstützende und entspannenden Raum schaffen, aber es wird ohne Zweifel beenden, bevor die Massage tut, eine peinliche Lücke vor der nächsten Spur beginnt zu verlassen.

Auch wird das Stück mit ihrem emotionalen Gepäck tragen. Albinoni berühmtes Adagio, beispielsweise, ist köstlich ruhig, aber es ist auch traurig zu dem Punkt des Seins bewegenden. Wollen Sie das Teil der Sitzung sein? Außerdem, die Albinoni wurde als Filmmusik verwendet, so es hören kann bringen unliebsame Bilder wie in Australien und Neuseeland Soldaten sterben an den Stränden von Gallipoli kümmern.

Sound spielt eine starke Rolle in unserem Leben: die ‚richtige‘ Musik spielen kann uns in sehr positiver Weise durch Erregung beeinflussen, entspannend, Pflege, oder die Bereitstellung emotionale Befreiung. Deshalb ist es wichtig zu bringen in unsere Häuser passende Musik zu wählen, Arbeitsräume und Therapieräume. Wir merken sofort, wenn ein Geräusch zu laut, oder wenn Musik ist diskordanten oder nicht unsere Stimmung passen, aber glücklich das gilt auch umgekehrt.

Musik kann ein großer Trost sein, und kann ein echtes Gefühl von bringen vom Denken über die Sorgen des Lebens ‚Zeit Aussetzung‘. Es spielt andere wichtige Rollen zu, wie eine Stimmung zu ändern, bringt Menschen zusammen sozial, Maskierung unerwünschter Schall von Nachbarn oder die Umwelt, und sogar helfen, die irritierende Wirkung von Tinnitus zu verschleiern.