Trois articles sur Symbiose:
1. Chansons dans la clé de Valium
Le jour est proche où les médecins prescrivent un cours de musique, de préférence à des tranquillisants. Michael Church rencontre Clive Williamson, compositeur de choix à une chirurgie près de chez vous.
Shakespeare nous commande méfions l'homme qui n'a pas de musique en lui. “Les mouvements de son âme sont mornes comme la nuit, Et ses affections sombres comme Erebus”. La musique peut nous envoyer en transe solitaire, ou nous fouet dans la frénésie communale. comme l'alcool, il supprime nos inhibitions; il nous lie ensemble. Exprimant la tristesse intense, il peut nous sortir de la tristesse. Il est des choses extraordinairement puissant.
Quelle que soit la musique est en fait – et les philosophes sont inquiétantes encore loin au mystère – il est transmis par des moyens qui sont unmysteriously physiques. Il ne devrait pas être une surprise, donc que ses effets sont aussi physiques, et que les animaux réagissent à trop. On pense à des oiseaux et des baleines à bosse, de serpent de charme, et de la coutume, observé par Thomas Hardy dans lequel les agriculteurs ont chanté leurs vaches pour obtenir un meilleur rendement de lait. Orphée avec son luth charmés non seulement les hommes et les bêtes, mais aussi des arbres et des roches. De bonnes vibes sont pas une simple figure de la parole. Ne sont mauvaises vibes.
Trois articles sur Symbiose:
1. Chansons dans la clé de Valium
Le jour est proche où les médecins prescrivent un cours de musique, de préférence à des tranquillisants. Michael Church rencontre Clive Williamson, compositeur de choix à une chirurgie près de chez vous.
Shakespeare nous commande méfions l'homme qui n'a pas de musique en lui. “Les mouvements de son âme sont mornes comme la nuit, Et ses affections sombres comme Erebus”. La musique peut nous envoyer en transe solitaire, ou nous fouet dans la frénésie communale. comme l'alcool, il supprime nos inhibitions; il nous lie ensemble. Exprimant la tristesse intense, il peut nous sortir de la tristesse. Il est des choses extraordinairement puissant.
Quelle que soit la musique est en fait – et les philosophes sont inquiétantes encore loin au mystère – il est transmis par des moyens qui sont unmysteriously physiques. Il ne devrait pas être une surprise, donc que ses effets sont aussi physiques, et que les animaux réagissent à trop. On pense à des oiseaux et des baleines à bosse, de serpent de charme, et de la coutume, observé par Thomas Hardy dans lequel les agriculteurs ont chanté leurs vaches pour obtenir un meilleur rendement de lait. Orphée avec son luth charmés non seulement les hommes et les bêtes, mais aussi des arbres et des roches. De bonnes vibes sont pas une simple figure de la parole. Ne sont mauvaises vibes.
Le jour est proche où les médecins prescrivent un cours de musique, de préférence à des tranquillisants. Michael Church rencontre Clive Williamson, compositeur de choix à une chirurgie près de chez vous.
Shakespeare nous commande méfions l'homme qui n'a pas de musique en lui. “Les mouvements de son âme sont mornes comme la nuit, Et ses affections sombres comme Erebus”. La musique peut nous envoyer en transe solitaire, ou nous fouet dans la frénésie communale. comme l'alcool, il supprime nos inhibitions; il nous lie ensemble. Exprimant la tristesse intense, il peut nous sortir de la tristesse. Il est des choses extraordinairement puissant.
Quelle que soit la musique est en fait – et les philosophes sont inquiétantes encore loin au mystère – il est transmis par des moyens qui sont unmysteriously physiques. Il ne devrait pas être une surprise, donc que ses effets sont aussi physiques, et que les animaux réagissent à trop. On pense à des oiseaux et des baleines à bosse, de serpent de charme, et de la coutume, observé par Thomas Hardy dans lequel les agriculteurs ont chanté leurs vaches pour obtenir un meilleur rendement de lait. Orphée avec son luth charmés non seulement les hommes et les bêtes, mais aussi des arbres et des roches. De bonnes vibes sont pas une simple figure de la parole. Ne sont mauvaises vibes.
Alors que Caliban parle des sons et des airs doux qui donnent plaisir “et pas de mal”, Stravinsky a été faite “malade corporelle” par des sons qui avaient été dépouillés par voie électronique de leurs harmoniques naturelles. La musique peut provoquer des crises d'épilepsie. S'il est assez bas et assez fort, il peut tuer.
Mais la musique peut aussi guérir, et les Grecs savaient trop. Théophraste, au troisième siècle avant JC, a noté l'utilisation de la flûte-jeu comme un remède pour sciatiques; les Romains croyaient la flûte pourrait panser une morsure de serpent. la musique de liaison de la recherche actuelle, sautes d'humeur, et la fonction cérébrale suggère que de telles croyances peuvent ne pas avoir été pur hokum.
musicothérapeutes modernes utilisent souvent une variante sur les Indiens d'Amérique “chanson de guérison”, induire leurs patients à chanter leur dos de manière à la santé. Ils travaillent avec des bègues, ils traitent les patients d'AVC, et ils aident les personnes souffrant de la maladie de Parkinson. Dans son livre awakenings, Oliver Sacks enregistre la réponse des patients atteints de troubles du mouvement causés par la maladie neurologique. “La puissance thérapeutique de la musique,” il dit, “peut permettre une facilité de mouvement sinon impossible.”
Mais le stress sous toutes ses formes est le premier objectif du musicothérapeute, et la détente de l'arme clé. L'activité musicale pour relaxation a récemment été rejoint par un joueur dont l'arrière-plan et peu orthodoxe approche radicale apporte un éclairage intéressant sur ce terrain encore inexploré.
Clive Williamson est un ancien ingénieur du son BBC qui produit maintenant sa propre marque de musique thérapeutique. Il dirige un trio instrumental appelé Symbiose, dont l'album de relaxation Toucher les nuages vient d'être repris par les médecins à Bart qui recherchent la capacité de la musique à soulager la douleur. Dans une étude récente de l'Université de Kingston, dans lequel 11 types de musique ont été suivis pour leur effet relaxant, La symbiose liée à la première place avec un morceau de Vivaldi. Toucher les nuages – un titre emprunté à un poème chinois huitième siècle – est une sélection variée de pièces dans lequel une flûte, une guitare acoustique, marimba, et une voix humaine (Williamson) mélanger avec des sons produits sur un clavier électronique.
La grande musique ce n'est pas, ni ne prétend être. Un astronome médiéval serait sans doute conclure qu'il était la musique des sphères. Williamson dit que le but est de ne pas prendre l'auditeur sur, mais pour les aider “flotter librement”. “Nous ne voyons pas notre musique comme mesmeric, comme la danse. Nous le voyons comme catalyseur, son non-intrusive.”
De bonnes vibes sont pas une simple figure de la parole. L'effet est flottant, planante, et – comme je l'ai trouvé quand je lui ai donné la canapé test – narcotique plaisamment.
Ayant grandi dans les années soixante sous les influences jumelles du jazz cool et Sibelius, Williamson a passé les années soixante-dix barboter en marge de l'entreprise rock. Son obsession particulière était avec son ambiant. Il a regardé Brian Eno jouer le même morceau de musique dans une grande variété d'emplacements, et a noté les variations dans la façon dont il a sonné. Il a écouté les enregistrements Paul Horn fait, jouant de sa flûte à l'intérieur du Taj Mahal. “Le dôme a une 13 deuxième unité de réverbération naturelle,” dit Williamson yeux écarquillés à la mémoire. Il a été inspiré pour obtenir sa propre unité de réverbération.
“Je me suis construit un studio, et trouvé des moyens de créer une collection de sons qui semblait une palette adaptée à la peinture à partir musicalement. Expérimenter avec réverbération, J'ai trouvé que je pouvais créer l'illusion d'un espace que je voulais.” Espace – ou l'illusion de celui-ci – semble pour une raison d'être un élément crucial dans le plaisir que nous recevons de l'écoute de musique. “Le lien entre la production du son et sa réception par l'oreille est extrêmement important, et tout à fait la gouverne façon dont vous jouez.” Son but constant était de générer des sons qu'il “senti à l'aise avec”.
BBC producteurs qui savaient ce qu'il faisait avait pressé périodiquement sa musique en service – tout de rapports écologie aux journaux de Anaïs Nin – mais le point tournant est venu quand il a enregistré un album avec un couple d'amis, et libéré lui-même. Ayant gardé ses distances de la brigade New Age, il a finalement cédé et a rejoint les. “Ils avaient des problèmes similaires aux nôtres à obtenir leur musique diffusée.”
Peu à peu, les centres de santé, cabinets dentaires, et thérapeutes de toutes sortes ont commencé à utiliser ses bandes. Il a étudié d'autres formes de thérapie sonore, et les idées glanées. “J'ai eu la chance d'essayer le lit vibro-acoustique, qui est utilisé pour réduire la tension dans la spasticité. Vous vous sentez les fréquences les plus basses dans vos talons et que le terrain vous sentez augmente progressivement plus dans votre corps. Vous pouvez épingler, par la perception de votre corps, où les fréquences sont.” Comme ça arrive, le percussionniste Evelyn Glennie, qui est profondément sourd, parle de percevoir la musique précisément dans ces termes. Elle “écoutes” avec les haut-parleurs pressés contre son ventre ou son cou.
Il y a quelque chose curieusement modeste au sujet de la croisade de Williamson; vider sa musique de quelque chose d'inattendu, tout ce qui sent la logique ou la volonté, tout stress ou d'urgence, la création d'un univers sonore plus “intéressant” qu'une lampe à lave. Mais c'est un jeu aussi vieux que les collines. Film Composers sont habiles à ce. Il y a des joueurs de jazz, chanteurs rock, et compositeurs à gogo – mais ils pourraient ne pas vous remercier de le dire – qui pourrait correspondre à la facture. Gorecki? Gavin Bryars? Michael Nyman devrait être exclu: il est assez ennuyeux, mais communique une urgence unsleeping. Supermarché Muzak conçu pour stimuler l'envie acquisitive, qualifierait pas non plus. chant grégorien, d'autre part, ferait bien.
“Musique classique pour la détente” est déjà un record concept de marketing de l'industrie. espoir à long terme de Williamson est que votre médecin généraliste en moyenne, face à un patient souffrant du stress, peut un jour prescrire des pilules non, mais une bande de relaxation. bien, assez: il pourrait le faire aussi riche que Crésus. Mais il est une valeur de la pensée pensée. Jeter que valium, et écouter de la musique à la place. Ou mieux encore, faire votre propre musique. Joignez-vous à une chorale, déterrer cette guitare, ramasser un enregistreur. Il ne fera pas de mal.
Reproduit avec l'aimable autorisation de Michael Church. © Michael Church, 1995.
Initialement publié dans le journal indépendant, 15e Janvier 1995
Alors que Caliban parle des sons et des airs doux qui donnent plaisir “et pas de mal”, Stravinsky a été faite “malade corporelle” par des sons qui avaient été dépouillés par voie électronique de leurs harmoniques naturelles. La musique peut provoquer des crises d'épilepsie. S'il est assez bas et assez fort, il peut tuer.
Mais la musique peut aussi guérir, et les Grecs savaient trop. Théophraste, au troisième siècle avant JC, a noté l'utilisation de la flûte-jeu comme un remède pour sciatiques; les Romains croyaient la flûte pourrait panser une morsure de serpent. la musique de liaison de la recherche actuelle, sautes d'humeur, et la fonction cérébrale suggère que de telles croyances peuvent ne pas avoir été pur hokum.
musicothérapeutes modernes utilisent souvent une variante sur les Indiens d'Amérique “chanson de guérison”, induire leurs patients à chanter leur dos de manière à la santé. Ils travaillent avec des bègues, ils traitent les patients d'AVC, et ils aident les personnes souffrant de la maladie de Parkinson.
Dans son livre awakenings, Oliver Sacks enregistre la réponse des patients atteints de troubles du mouvement causés par la maladie neurologique. “La puissance thérapeutique de la musique,” il dit, “peut permettre une facilité de mouvement sinon impossible.”
Mais le stress sous toutes ses formes est le premier objectif du musicothérapeute, et la détente de l'arme clé. L'activité musicale pour relaxation a récemment été rejoint par un joueur dont l'arrière-plan et peu orthodoxe approche radicale apporte un éclairage intéressant sur ce terrain encore inexploré.
Clive Williamson est un ancien ingénieur du son BBC qui produit maintenant sa propre marque de musique thérapeutique. Il dirige un trio instrumental appelé Symbiose, dont l'album de relaxation Toucher les nuages vient d'être repris par les médecins à Bart qui recherchent la capacité de la musique à soulager la douleur.
Dans une étude récente de l'Université de Kingston, dans lequel 11 types de musique ont été suivis pour leur effet relaxant, La symbiose liée à la première place avec un morceau de Vivaldi. Toucher les nuages – un titre emprunté à un poème chinois huitième siècle – est une sélection variée de pièces dans lequel une flûte, une guitare acoustique, marimba, et une voix humaine (Williamson) mélanger avec des sons produits sur un clavier électronique.
De bonnes vibes sont pas une simple figure de la parole. L'effet est flottant, planante, et – comme je l'ai trouvé quand je lui ai donné la canapé test – narcotique plaisamment.
La grande musique ce n'est pas, ni ne prétend être. Un astronome médiéval serait sans doute conclure qu'il était la musique des sphères. Williamson dit que le but est de ne pas prendre l'auditeur sur, mais pour les aider “flotter librement”. “Nous ne voyons pas notre musique comme mesmeric, comme la danse. Nous le voyons comme catalyseur, son non-intrusive.”
Ayant grandi dans les années soixante sous les influences jumelles du jazz cool et Sibelius, Williamson a passé les années soixante-dix barboter en marge de l'entreprise rock. Son obsession particulière était avec son ambiant. Il a regardé Brian Eno jouer le même morceau de musique dans une grande variété d'emplacements, et a noté les variations dans la façon dont il a sonné. Il a écouté les enregistrements Paul Horn fait, jouant de sa flûte à l'intérieur du Taj Mahal. “Le dôme a une 13 deuxième unité de réverbération naturelle,” dit Williamson yeux écarquillés à la mémoire. Il a été inspiré pour obtenir sa propre unité de réverbération.
“Je me suis construit un studio, et trouvé des moyens de créer une collection de sons qui semblait une palette adaptée à la peinture à partir musicalement. Expérimenter avec réverbération, J'ai trouvé que je pouvais créer l'illusion d'un espace que je voulais.” Espace – ou l'illusion de celui-ci – semble pour une raison d'être un élément crucial dans le plaisir que nous recevons de l'écoute de musique. “Le lien entre la production du son et sa réception par l'oreille est extrêmement important, et tout à fait la gouverne façon dont vous jouez.” Son but constant était de générer des sons qu'il “senti à l'aise avec”.
BBC producteurs qui savaient ce qu'il faisait avait pressé périodiquement sa musique en service – tout de rapports écologie aux journaux de Anaïs Nin – mais le point tournant est venu quand il a enregistré un album avec un couple d'amis, et libéré lui-même. Ayant gardé ses distances de la brigade New Age, il a finalement cédé et a rejoint les. “Ils avaient des problèmes similaires aux nôtres à obtenir leur musique diffusée.”
Peu à peu, les centres de santé, cabinets dentaires, et thérapeutes de toutes sortes ont commencé à utiliser ses bandes. Il a étudié d'autres formes de thérapie sonore, et les idées glanées. “J'ai eu la chance d'essayer le lit vibro-acoustique, qui est utilisé pour réduire la tension dans la spasticité. Vous vous sentez les fréquences les plus basses dans vos talons et que le terrain vous sentez augmente progressivement plus dans votre corps. Vous pouvez épingler, par la perception de votre corps, où les fréquences sont.” Comme ça arrive, le percussionniste Evelyn Glennie, qui est profondément sourd, parle de percevoir la musique précisément dans ces termes. Elle “écoutes” avec les haut-parleurs pressés contre son ventre ou son cou.
Il y a quelque chose curieusement modeste au sujet de la croisade de Williamson; vider sa musique de quelque chose d'inattendu, tout ce qui sent la logique ou la volonté, tout stress ou d'urgence, la création d'un univers sonore plus “intéressant” qu'une lampe à lave. Mais c'est un jeu aussi vieux que les collines. Film Composers sont habiles à ce. Il y a des joueurs de jazz, chanteurs rock, et compositeurs à gogo – mais ils pourraient ne pas vous remercier de le dire – qui pourrait correspondre à la facture. Gorecki? Gavin Bryars? Michael Nyman devrait être exclu: il est assez ennuyeux, mais communique une urgence unsleeping. Supermarché Muzak conçu pour stimuler l'envie acquisitive, qualifierait pas non plus. chant grégorien, d'autre part, ferait bien.
“Musique classique pour la détente” est déjà un record concept de marketing de l'industrie. espoir à long terme de Williamson est que votre médecin généraliste en moyenne, face à un patient souffrant du stress, peut un jour prescrire des pilules non, mais une bande de relaxation. bien, assez: il pourrait le faire aussi riche que Crésus. Mais il est une valeur de la pensée pensée. Jeter que valium, et écouter de la musique à la place. Ou mieux encore, faire votre propre musique. Joignez-vous à une chorale, déterrer cette guitare, ramasser un enregistreur. Il ne fera pas de mal.
Reproduit avec l'aimable autorisation de Michael Church. © Michael Church, 1995.
Initialement publié dans le journal indépendant, 15e Janvier 1995
2. Symbiose: Perfectionnant l'art de la relaxation
par Brian Lee (pour le magazine Caducée)
De nombreux musiciens pensent que la production d'un album de musique relaxante est juste une question de jouer quelque chose de lent et doux sur un synthétiseur. Ils prennent la recette habituelle de flûtes, anges et les sons de cloche, évitant tout trop difficile et le résultat est souvent fade et au pire irritant. Mais depuis 1986 Symbiose peaufine consciemment l'art de créer une musique relaxante transparente qui ne Intrusion, tout en soutenant l'intérêt musical.
Par exemple, si vous utilisez un mouvement lent d'un concerto baroque comme musique de fond en donnant un massage, la pièce peut créer un espace de soutien et de détente, mais il sera sans doute fin avant le massage ne, en laissant un espace maladroit avant le début de la prochaine piste. En outre la pièce transportera bagage émotionnel avec elle. célèbre Adagio d'Albinoni, par exemple, est délicieusement calme, mais il est aussi triste au point d'être en mouvement. Voulez-vous que pour faire partie de la session? de plus, le Albinoni a été utilisé comme une musique de film, donc l'écouter peut apporter à l'esprit des images indésirables tels que les soldats australiens et néo-zélandais en train de mourir sur les plages de Gallipoli.
2. Symbiose: Perfectionnant l'art de la relaxation
par Brian Lee (pour le magazine Caducée)
De nombreux musiciens pensent que la production d'un album de musique relaxante est juste une question de jouer quelque chose de lent et doux sur un synthétiseur. Ils prennent la recette habituelle de flûtes, anges et les sons de cloche, évitant tout trop difficile et le résultat est souvent fade et au pire irritant. Mais depuis 1986 Symbiose peaufine consciemment l'art de créer une musique relaxante transparente qui ne Intrusion, tout en soutenant l'intérêt musical.
Par exemple, si vous utilisez un mouvement lent d'un concerto baroque comme musique de fond en donnant un massage, la pièce peut créer un espace de soutien et de détente, mais il sera sans doute fin avant le massage ne, en laissant un espace maladroit avant le début de la prochaine piste.
En outre la pièce transportera bagage émotionnel avec elle. célèbre Adagio d'Albinoni, par exemple, est délicieusement calme, mais il est aussi triste au point d'être en mouvement. Voulez-vous que pour faire partie de la session? de plus, le Albinoni a été utilisé comme une musique de film, donc l'écouter peut apporter à l'esprit des images indésirables tels que les soldats australiens et néo-zélandais en train de mourir sur les plages de Gallipoli.
2. Symbiose: Perfectionnant l'art de la relaxation
par Brian Lee (pour le magazine Caducée)
De nombreux musiciens pensent que la production d'un album de musique relaxante est juste une question de jouer quelque chose de lent et doux sur un synthétiseur. Ils prennent la recette habituelle de flûtes, anges et les sons de cloche, évitant tout trop difficile et le résultat est souvent fade et au pire irritant. Mais depuis 1986 Symbiose peaufine consciemment l'art de créer une musique relaxante transparente qui ne Intrusion, tout en soutenant l'intérêt musical.
Par exemple, si vous utilisez un mouvement lent d'un concerto baroque comme musique de fond en donnant un massage, la pièce peut créer un espace de soutien et de détente, mais il sera sans doute fin avant le massage ne, en laissant un espace maladroit avant le début de la prochaine piste. En outre la pièce transportera bagage émotionnel avec elle. célèbre Adagio d'Albinoni, par exemple, est délicieusement calme, mais il est aussi triste au point d'être en mouvement. Voulez-vous que pour faire partie de la session? de plus, le Albinoni a été utilisé comme une musique de film, donc l'écouter peut apporter à l'esprit des images indésirables tels que les soldats australiens et néo-zélandais en train de mourir sur les plages de Gallipoli.
Depuis leurs premiers albums de 1988, Chanson de l'Pêcher Printemps et Larmes de la Lune, Symbiose ont écouté attentivement ce que les thérapeutes et praticiens holistiques ont besoin d'un morceau de musique. Cela les a conduit à établir une distinction entre et se concentrer les deux types de musique qu'ils produisent. D'une part, il y a les morceaux qui créent une atmosphère instantanée, le type de musique induisant l'humeur qui est parfait pour la visualisation et le rêve dans un voyage virtuel, le genre de pièces sonores que les réalisateurs recherchent. D'autre part, il y a la musique qui se concentre consciemment et délibérément sur l'art de la détente dans le cadre d'une guérison ou d'une session thérapeutique.
pas Tunes
Ce type de musique exige la possibilité de jouer des morceaux très improvisés lents sans airs identifiables. En tant que chef de groupe et ingénieur du son Clive Williamson m'a expliqué, airs ne contribuent pas au processus de relaxation profonde. Une mélodie aura inévitablement un motif de tension et l'attente et la livraison de la résolution ultime, qui va à l'encontre de l'intention d'être non intrusif et émotionnellement neutre. Plutôt, les membres de Symbiose improvisent avec le son; Clive créer Ambient Soundscapes qui Flûtiste John Hackett et guitariste Richard Bolton Populate avec des figures musicales. Le rôle du musicien est de rester en arrière-plan de manière ego moins, qui est aussi difficile pour les musiciens comme pour tout le monde.
leur album Toucher les nuages Deux ans de travail. Il a payé. Une étude à l'Université de Kingston a montré que l'écoute de Toucher les nuages considérablement réduit le rythme cardiaque et donc aidé les gens à se détendre. Ces tests ont conduit à l'utilisation de la musique de Symbiose à l'hôpital St Bartholomew à Londres dans le cadre d'une étude pour voir si des bandes de relaxation peuvent être utilisés avec - ou même au lieu de - médicaments conventionnels pour traiter certains problèmes liés au stress.
Pour équilibrer leur création de musique relaxante, le groupe a également joué en direct, Contrairement à de nombreux musiciens liés studio « New Age ». Jouer devant un public a clarifié ce qui fonctionne musicalement puisque la musique ambiante pure est trop douce pour un live. Il les a amenés à expérimenter le long des chemins différents pour résultat deux albums: l'atmosphérique LAke of Dreams; et Jours d'automne, un voyage monde musical utilisant des guitares espagnoles, rythmes bossa nova, flûtes et autres instruments acoustiques d'Afrique, L'Inde et l'Amérique du Sud. Clive décrit Jours d'automne comme étant tuneful, énergisant et « parfait pour le thérapeute pour profiter à la fin d'une dure journée. »
Musique pour les espaces
La prochaine étape de leur développement musical était de produire de la musique pour l'album de guérison par Denise Linn, anges! anges! anges! Il a été si bien reçu que la musique Phénix s'élevant suivi, qui concerne dessus des limitations. méditation parlé Denise utilise des affirmations pour encourager la responsabilisation personnelle et positive, image saine de soi. Symbiose a été nécessaire pour former des images musicales autour des mots, pour créer une ambiance sonore d'arrière-plan pour les quatre méditations qui apparaissent sur cet album et aussi pour créer de la musique pour aller dans les espaces dans la méditation où l'auditeur est laissé sur leur propre pour traiter un point particulier. Cette expérience de « verser la musique dans ces espaces » comme Clive mettre, a approfondi leur prise de conscience de la place de la musique dans la détente et la guérison. Six des pièces de cet album ont été développés dans la « Phoenix Suite » sur leur album ultérieur Ambre et Jade. Cela inclut la piste qui, de toute leur musique, La plupart des approches perfection: La beauté intérieure.
Symbiose ne sont pas essayer d'exprimer une grande hors de la musique de la souffrance personnelle. Leur but est de ne pas créer une spiritualité cosmétique avec un spectacle de voix angélique synthèse, autant de soi-disant albums « New Age » font. Dans un genre qui est souvent heureux d'emballer la même formule musicale selon ce que l'image est à la mode, ils apportent une conscience particulière et musicalité. Leur travail a une honnêteté rare qui pousse sur leur volonté de ne rien faire plus que créer de la musique qui complète le travail du thérapeute.
Ce qu'ils ont réalisé sur Ambre et Jade est un album qui soutient une richesse d'invention musicale tout en restant calme, relaxant, émotionnellement neutre et non-intrusive. Cela fonctionne parce que leur but et l'intention sont claires.
Un grand merci à Brian Lee pour son autorisation de reproduire l'article ci-dessus, qui a d'abord paru dans le numéro 38 du magazine Caducée. (Hiver 1997/8)
Leur travail a une honnêteté rare qui pousse sur leur volonté de ne rien faire plus que créer de la musique qui complète le travail du thérapeute…
John & Clive
Richard
3. Choisir et utiliser la musique pour la relaxation et les thérapies complémentaires
par Clive Williamson de Symbiose
Le son joue un rôle important dans notre vie: jouer de la musique « droit » peut nous affecter de façon très positive par mise sous tension, relaxant, nourricière, ou fournir une libération émotionnelle. Il est donc important de choisir une musique appropriée pour apporter dans nos maisons, espaces de travail et salles de thérapie. On remarque instantanément quand un bruit est trop fort, ou si la musique est discordante ou ne parvient pas à adapter notre humeur, mais heureusement l'inverse est également vrai. La musique peut être un grand confort, et peut apporter un vrai sens de « suspendre le temps » de réflexion sur les soucis de la vie. Il joue d'autres rôles importants aussi, telles que le changement d'humeur, amener les gens socialement, masquer les sons indésirables des voisins ou de l'environnement, et même aider à dissimuler les effets irritants des acouphènes.
3. Choisir et utiliser la musique pour la relaxation et les thérapies complémentaires
par Clive Williamson de Symbiose
Le son joue un rôle important dans notre vie: jouer de la musique « droit » peut nous affecter de façon très positive par mise sous tension, relaxant, nourricière, ou fournir une libération émotionnelle. Il est donc important de choisir une musique appropriée pour apporter dans nos maisons, espaces de travail et salles de thérapie. On remarque instantanément quand un bruit est trop fort, ou si la musique est discordante ou ne parvient pas à adapter notre humeur, mais heureusement l'inverse est également vrai.
La musique peut être un grand confort, et peut apporter un vrai sens de « suspendre le temps » de réflexion sur les soucis de la vie. Il joue d'autres rôles importants aussi, telles que le changement d'humeur, amener les gens socialement, masquer les sons indésirables des voisins ou de l'environnement, et même aider à dissimuler les effets irritants des acouphènes.
3. Choisir et utiliser la musique pour la relaxation et les thérapies complémentaires
par Clive Williamson de Symbiose
Le son joue un rôle important dans notre vie: jouer de la musique « droit » peut nous affecter de façon très positive par mise sous tension, relaxant, nourricière, ou fournir une libération émotionnelle. Il est donc important de choisir une musique appropriée pour apporter dans nos maisons, espaces de travail et salles de thérapie. On remarque instantanément quand un bruit est trop fort, ou si la musique est discordante ou ne parvient pas à adapter notre humeur, mais heureusement l'inverse est également vrai. La musique peut être un grand confort, et peut apporter un vrai sens de « suspendre le temps » de réflexion sur les soucis de la vie. Il joue d'autres rôles importants aussi, telles que le changement d'humeur, amener les gens socialement, masquer les sons indésirables des voisins ou de l'environnement, et même aider à dissimuler les effets irritants des acouphènes.
Trouver la bonne musique
Symbiose ont découvert un certain nombre de facteurs qui donnent toujours les meilleurs résultats lors de la musique pour la détente. Le plus important est le choix des instruments. instruments réels – flûtes en particulier, guitare acoustique et claviers soigneusement sélectionnés – créer une ambiance sonore très douce et apporter un sentiment de « air » et de la vie dans la musique. aditionellement, notre recherche indique que la création de la musique sans airs évidents ou modèles contribue à produire la relaxation profonde. Tunes semblent attacher l'esprit, comme le font des battements de tambour, qui encouragent activement une réponse continue à l'auditeur. Et si vous allez le « détente » classiques itinéraire il y a un danger que certains morceaux auront « bagage » émotionnel lourd attaché: tandis que l'utilisation de la musique écrite spécialement à cet effet de détente semble garder l'esprit plus clair et donne de meilleurs résultats!
D'autres choses qui Symbiose, compositeurs, peuvent faire pour aider sont: en utilisant un tempo très lent; en évitant des changements inattendus; et faire couler la musique facilement d'une pièce à l'autre sans rupture évidente. Le défi ultime est d'écrire la musique lente, sans airs et faire encore agréable et musicalement valable! A en juger par les commentaires de ceux qui utilisent déjà nos albums, nos efforts ont été un grand succès!
Conseils pour les thérapeutes
De nombreux thérapeutes trouvent que la musique de jeu contribue à créer une atmosphère accueillante dans les salles de traitement, et si les clients sont à l'aise avec la musique au cours de la séance, ils parlent généralement moins et sont plus réceptifs à un traitement. Lorsque les pratiquants de massage utilisent des CD, ils évitent d'obtenir l'huile sur leur matériel de sonorisation ou d'avoir à arrêter pour changer la musique, un facteur essentiel pour les utilisateurs professionnels est de trouver des albums qui sont assez longtemps pour jouer en continu sans répéter à travers une séance d'une heure. En entendant le même temps de l'album et encore, les praticiens remarquent rapidement les avantages d'avoir une ambiance musicale qui soutient leur travail sans airs évidents d'apprendre et de s'ennuyer par! Albums qui jouent tout au long d'un traitement complet et lentement au cours de la évoluent session, donnent l'avantage supplémentaire de permettre aux praticiens de maintenir un sens subtil du moment au cours de leur travail.
Comment peut-il aider Symbiose
L'application de toutes ces idées, Symbiose ont produit un certain nombre d'albums avec une profonde relaxation et des praticiens à l'esprit. Toucher les nuages a été notre premier album créé spécialement pour les thérapies holistiques, fonctionnement 72 minutes sur CD ou 90 minutes sur la cassette (et maintenant disponible en téléchargement). Il dispose d'un spacieux et qualité Zen beaucoup aimé par les praticiens et les auditeurs généraux aussi bien, et a été particulièrement efficace dans le massage, reiki, yoga, la guérison et la méditation. Ambre et Jade est maintenant rivalisaient Toucher les nuages en popularité, avec ses un peu plus de sons pastoraux « occidentaux » et haute aptitude pour le massage, aromathérapie, réflexologie et toutes les formes d'écoute de détente. Ces deux albums ont été écrits avec des pistes qui coule un dans l'autre: l'équivalent musical d'un thérapeute de massage maintenir le contact avec le client par le biais d'une session!
le Mer de Lumière et Chanson de l'Pêcher Printemps CD deux jeux pour plus d'une heure, les auditeurs ont enthousiastes d'un large éventail d'utilisations, et sont très bien adaptés au travail holistique et la méditation individuelle ou d'un groupe. La zone de confort combine le plus doux des pistes de tous nos albums, est un excellent choix pour les thérapeutes et fait un cadeau idéal pour vous ou un ami ou un parent qui souffre d'une surdose de stress de la vie!
Pour plus d'informations sur la pertinence des albums Symbiose pour différentes utilisations, voir le tableau ci-dessous:
